从《前任》到《自修室》,热门爱情题材IP为什么全部“哑火”

﹏丶小迣界
阅读

从《前任》到《自修室》,热门爱情题材IP为什么全部“哑火”

2023年,人们有幸见证了影视版罗曼蒂克的消亡。

国产电影方面,暑期档《燃冬》(豆瓣评分6.0)、《鹦鹉杀》(豆瓣评分6.1)纷纷折戟,票房均没有超过5000万,还让主演的遭遇了口碑差评。

而国庆档《前任4》,也迎来了非常戏剧化的反差:上映前187万人标记了想看,被定义为“猫眼史上第二高期待的想看影片”。

但是上映后不断被《坚如磐石》反超,票房也断崖式下跌。

国产爱情剧在2023年的成绩,也不如意。

据新媒体数据公司Vlinkage公开统计数据来看,上半年网播量前十名中,《狂飙》总共79亿的播放量荣登榜首,而网络热议的姐弟恋话题剧《爱情而已》,则仅有10.79亿。

再看看国外的情况,会发现这种爱情剧的退热潮,其实全球表现都一样。

据猫眼资料库的数据显示,近五年(2019-2023)年爱情片票房,虽然没有明显的直线下滑趋势,但这些上映的爱情电影,显然无法在质量上与早些年的爱情片相抗衡。

而今年Netflix、HBO等平台发布的高口碑、高播放量的爱情剧集,在数量上也是越来越稀少。

2023年,爱情题材的影视剧,为什么不香了?

主题不清,支线混乱

POST WAVE FILM

“它的目标观众还达不到思考这些问题的年纪。”

在《前任4》的豆瓣短评里,有网友如是说。

以猫眼专业版的数据来看,《前任》系列的观众以女性为主,19-24岁、身处于三四线城市的女性,和年龄在25-30岁、身处一线城市的白领女性居多。

这些女性用户,有着非常明确的画像特色。

前者虽已经到了适婚年纪,但多在恋爱阶段,还触及不到结婚问题,且在《前任4》中出现的“结婚冷静期”,对于她们来说,也是比较超前的概念。

而第二种用户大多是大城市的高知女性,也是树立和具备女性意识最早的女性群体,所以对于婚恋有了更加深刻理性的认识。

显然,《前任4》探讨问题的深度和广度,已经无法触动到这批人群。

所以电影从话题的吸引程度上,不及《前任3》。

虽然主创想延续上一部孟云扮至尊宝、林佳吃芒果这样引人注目的桥段,让主演吹友情岁月口哨,但时至今日,已经无法产生共鸣。

《自修室4》也面临着同样的问题,男主奥蒂斯所在的莫代尔高中破产后,他转入到了另外一个高中。

这个高中虽然处处鼓励性解放、提倡各种恋爱方式,但随着剧集的发展,在这个多元化的乌托邦里,剧集中最宝贵的主题在慢慢淡化。

譬如前几季当中,男主奥蒂斯作为学校中的“性心理咨询导师”,会在每一集帮助一个同学解决性方面的困惑,通过治愈他人,进而获得成长。

但在这一季当中,男主到了更包容、开放的学校里,消解了学生在性方面的压抑困惑,甚至还加入了大量的x交场面,让“性”从一个与青春期的爱和成长,变成了一种视觉噱头。

再比如,因为故事背景发生在一所性别多元化的学校里,要涉及到无性恋、双性恋、跨性别恋、流动性取向等各种各样的亲密关系。

所以剧情中所展现的人物取向、情感观念较为“复杂”,无论是粉丝还是普通受众,都需要花时间重新去捋故事线。

巧合的是,《前任4》也因为支线太多被网友戏称为“单元剧”。

我们可以从中看出男主孟云和余飞在几年之间爱情观念日趋成熟,也能看到林佳、丁点、柳柳等女主通透的感情观念,也能在片中看到crush、纯爱、短择、长择等新型亲密关系的探讨。

但看完后,就是无法对导演的表达,有一个很清晰的概念。

总体而言,《前任4》和《自修室4》都有共同的问题,就是导演用错了发力点。

前者是不断地煽情,制造回忆杀,“自以为”可以轻松让观众get到泪点;后者就是为了“而”,让一些大尺度表达流于表面,没有击中核心表达。

用户分流

POST WAVE FILM

其实爱情题材近两年热度下降,早有时代的预言。

在过去的三年里,爱情片从年轻观众进入电影院的不二选择,转变成了救市刚需。

2020年7月,电影院刚刚开始复工时,《我在时间尽头等你》要早于《八佰》上映,并获得了6亿票房。

这部电影其实制作和剧作上都没有过于出彩的地方,但是因为是“特殊时期”,满足了观众出门娱乐的需求,选择了对的时机,就撬动了资本密码。

从这以后,处于观望时期的影视公司就开始鼓励出品小成本爱情片,希望能够以小搏大,换取更多的利润,这些公司也确实得到了希望的回馈。

以光线在疫情期间出品的电影为例,2020年底出品的《如果声音不记得》,豆瓣口碑极差的情况下,还可以收获3.3亿票房;

2021年五一期间大火的《你的婚礼》,虽然豆瓣评分只有4.7,但票房却达到了8亿左右,评价人数超过17万。

笔者在猫眼搜索后发现,在2020-2022年的影视寒冬里,即使疫情减缓了拍摄的步伐,爱情片每年还会有50部以上的上映数量,即使电影的质量并不乐观,内容也充斥着狗血催泪的内容,而观众在不得已的情况下还是会去为电影买单。

但自从影视行业复工后,影院的电影数量和分类越来越多,观众有了更多的选择,那些制作参差不齐的爱情片自然会被淘汰。

电视剧方面虽不像电影冲击的那么强烈,但观众对于爱情剧的审美已经在不断上升,这也倒逼着制作方无法用悬浮油腻的“霸道总裁爱上我”的老套剧情,去应对观众。

从《我的真朋友》《你微笑时很美》再到《东八区的先生们》《我的人间烟火》等剧集播出后,观众的反馈来看,能感觉到大家对于爱情剧的质感在不断提升。

因为现代爱情题材是一种具有实效性和现实主义的影视题材,大家对于剧情的要求既要写实,又要从男女之间的轻松互动中缓解一天当中的压力。

所以爱情题材作品需要主创人员,对于生活的观察要细致入微,对爱情的感悟要深刻。

就像最近《装腔启示录》播出之后得到好评的一个原因,就是“编剧是真的上过班”,因为有了在北京国贸工作的生活阅历,见到过灯红酒绿下男男女女的推拉暧昧,所以才可以写出贴合实际的爱情故事。

但是观众选择去看爱情剧的原因,除去磕糖、舔屏帅哥靓女之外,就是寻求一种代入感,而近几年虽然芒果、腾讯等平台出了几部高分佳作。

譬如《我在他乡挺好的》《爱很美味》《装腔启示录》等等,但都聚焦在一线城市的高知白领,亦或是不愁衣食的大城市女孩当中,这让部分没有相关生活经历的受众逐渐分流。

女性意识觉醒,小妞电影疲软

POST WAVE FILM

曾有学者把爱情片归类为“小妞电影”,是指那些剧情比较轻松浪漫,多半以女性角色为核心,男性退居配角的爱情电影。

这类电影比较时尚化,以都市恋情为主题,且一般是以女主角先失落倒霉开始,然后通过自信自立而赢得男士心仪,最如愿的团圆结局。

在2009年本土化第一部类型化的小妞电影《非常完美》赢得商业上的好评之后,中国也开始发展这类影视作品。

小妞电影的受众多为18-35岁渴望浪漫和爱情的年轻女性,所以这类影视作品能否持续受到关注,和这类用户的诉求息息相关。

但近年来女性主义在国内广泛引起讨论,女性意识也不断增强。

“改变自己,获得男人青睐”不再是当下女性唯一的追求,女性在事业和爱情上还有更广阔的空间可以去探索。

就如同《芭比》中提到的那样:“我不愿意看到每位独特的女性,把自己拧巴起来,就为了讨人喜欢。”

在时代发展的今天,小妞电影已经不能完全迎合时代的语境,于是开始逐渐地式微。

但值得庆幸的是,在电视机前看小妞电影、小妞电视剧的女孩们已经长大,有了独立的思想和选择。

就像电影中的Barbie一样,最后放弃了美好甜蜜的粉色乐园,去当一名真实的女性,体会人间烟火。

让小妞从此变得强大幸福,也是爱情题材作品存在的意义。

说到这里,我想用《自修室4》,最触动我的桥段结尾。

两位主人公奥蒂斯和美芙从暧昧到在一起,从未有过性关系。

但直到最后奥蒂斯知道美芙要去美国继续学习,两人要面临分手时,才第一次和美芙过夜。

两人在一次之后,奥蒂斯才开始学会在爱情中敞开心扉,面对之前的欢愉,甚至是心碎。

有美好,有感动,也有别离。

爱情作品最打动我们的,有时不是皆大欢喜,也有成长的苦涩,但都代表着我们在生命中不断地成长和进步。

这也是爱情带给我们的意义。

作者丨Fion

普信影评人

编辑丨毛头 排版丨lmx

媒体统筹丨佐爷灵魂贩卖馆

「注:本文部分图片来源于豆瓣及网络,

若有侵权请主动联系我们。」

近 期 好 课

好课 | 故事片创作工作坊

好课 | 带你写出电影剧本

⬆️ 关 注 【 后 浪 电 影 学 堂 】⬆️

阅读
本文由用户上传,如有侵权请联系删除!

撰写回复
更多知识